La241 > Docencia > Page 2

Docencia

Cursos impartidos en la actualidad

F-1000 / F-0041 Introducción a la investigación filosófica I y II

Con el propósito de ofrecer un primer acercamiento al quehacer filosófico este curso presenta un panorama de las estructuras histórica, metodológica, teórica y organizativa de dicho quehacer. Una presentación y discusión de las disciplinas que componen la filosofía y de los métodos filosóficos contemporáneos, así como un entrenamiento en competencias como la lectura, la escritura y el razonamiento analítico y crítico se desarrollan a través de ejercicios de construcción de proyectos de investigación.

F-0022 Introducción a la estética

En este curso se introducen los tres ejes fundamentales de la disciplina estética: la pregunta por la historia de las ideas estéticas, la pregunta por la experiencia estética y la pregunta por las artes. El primer eje ubica temporalmente las motivaciones filosóficas de las ideas fundamentales que han movilizado el pensamiento hacia la atención de la percepción y la sensibilidad. El segundo eje se cuestiona sobre los modos de experiencia humana del mundo y sobre las condiciones, características y efectos de algo así como una experiencia netamente estética, es decir, basada en la percepción sensible del mundo. El tercer eje se propone cuestionar la existencia y la potencial naturaleza de objetos estéticos y el proceso histórico cultural por el cual se identifica a las artes como objetos estéticos paradigmáticos.

F-4444 Filosofía del arte

Este curso se concentra en ejercitar la reflexión filosófica desde las diversas prácticas artísticas. Partiendo de ejercicios y talleres de práctica artística guiados por reconocidos y reconocidas artistas del contexto local, se llevan a cabo sesiones colectivas de reflexión para plantear, profundizar e investigar preguntas filosóficas sobre las distinciones entre objeto, fenómeno y acontecimiento, sobre los marcos de referencia culturale y social de la experiencia estética con fenómenos artísticos, sobre las condiciones poiéticas de cada forma artística en su experimentación singular con las relaciones entre materiales, técnicas y lenguajes, y la producción de subjetividades por parte del fenómeno artístico.

F-6544 / F-6544 Historia de las ideas estéticas I y II

Siguiendo un orden cronológico que parte de la antigüedad clásica griega y que llega hasta el pensamiento estético contemporáneo, este curso explora las obras, las pensadoras y los pensadores paradigmáticos en el desarrollo de las ideas estéticas en occidente. Este recorrido se cruza con ejercicios de análisis, crítica y discusión de producciones de las artes con el fin de retratar la compleja y no siempre coherente relación entre los objetos estéticos y las ideas estéticas, entre la historia del arte y la historia del pensamiento, entre experiencia estética y pensamiento filosófico.

F-4404 Seminario sobre filosofía de la imagen

El tema general de este seminario es la relación entre imagen y conocimiento, cuestionándose así acerca del uso de las imágenes en las artes, las ciencias y los medios de comunicación. Partimos de la premisa de que todas las funciones, roles y usos que culturalmente se le pueden dar a las imágenes tienen por base la relación entre imagen, evidencia y creencia, lo cual dibuja un problema de orden cognitivo en primer lugar. Por esto, la pregunta ¿qué se puede hacer con las imágenes?, supone antes la exploración de la pregunta ¿qué pueden hacer las imágenes?, o incluso, como lo apuntara W.J.T. Mitchell ya en el 2005, ¿qué quieren las imágenes? Se analizarán a profundidad cuatro preguntas sobre la imagen que, partiendo de su planteamiento filosófico, alcanzan una dimensión práctica en el contexto de la investigación y la exploración de las culturas visuales contemporáneas. Estas cuatro preguntas son 1) ¿Qué es una imagen?; 2) ¿Qué hacer con las imágenes?; 3) ¿Qué hacen las imágenes de nosotres?; y 4) ¿Qué es visualizar (hacer visible a través de imágenes)? Temas como los referentes al funcionamiento del ojo y la visión, la distinción entre visual y visible, la iconoclasia, la distinción entre visual y verbal, la mirada, y la distribución de las diferentes disciplinas y campos contemporáneos de estudio de las imágenes, se desarrollarán de manera transversal dentro del planteamiento de estas cuatro preguntas fundamentales.

F-0031 Seminario sobre Gilles Deleuze

Este seminario se dedicará al estudio del contexto, las influencias, el desarrollo y la recepción del pensamiento de Gilles Deleuze expresado en tres momentos centrales de su producción: 1) la teoría del concepto; 2) la ontología de la diferencia y la repetición; y 3) la lógica del sentido.

F-0021 Seminario sobre Walter Benjamin

Este seminario se dedicará al estudio del contexto, las influencias, el desarrollo y la recepción del pensamiento de Walter Benjamin, centrando nuestra atención en una línea de trabajo que liga los conceptos de ‘biografía’, ‘historia’, ‘materialidad’ y ‘participación’. El seminario pretende armar, con los materiales que el pensamiento y la figura de Walter Benjamin nos proporciona, una herramienta conceptual, teórica, analítica y crítica para plantear y responder a la pregunta ‘¿qué hacer?’, será el intento experimental de lo que Benjamin llamaba: el imperativo de ‘actualización’ de nuestro pensamiento.

Coloquio de Investigación

Andrés Venegas cursa actualmente el grado de Maestría en Filosofía, donde está desarrollando una investigación sobre el uso de imágenes como formas de resistencia y participación política.  Es arquitecto y egresado del Bachillerato de filosofía en la Universidad de Costa Rica. Sus intereses académicos y personales giran en torno a la transmedialidad, las formas de participación política y la filosofía de la técnica, prestando un interés particular a la estética, la vinculación con distintas formas de producción artística, mediación, producción audiovisual y el reconocimiento de posibilidades de reflexión a partir de distintos fenómenos culturales. También se desempeña desde el 2017 como asistente del Prof. Dr. Pablo Hernández Hernández.

Francis Cuaresma cursa actualmente el Bachillerato en Filosofía y la Licenciatura en Artes Plásticas con énfasis en Escultura en la Universidad de Costa Rica, donde trabaja en la tesis titulada “Tocar el vacío y/o el gesto escultórico”. Sus intereses investigativos y de la producción artística se centran en la acción, la imaginación y lo lúdico. Además, es asistente del proyecto “Exposiciones dentro y fuera del Campus” de la Universidad de Costa Rica, en el cual gestiona y provoca lugares de encuentro entre las artes visuales y sus públicos.

Guillermo Rojas Boehler es un artista, nacido en Paraguay, de nacionalidad brasileña.  Actualmente, su investigación da seguimiento a las líneas iniciales de su proyecto de graduación Producción de 13 Collages pictóricos para el desarrollo de un método artístico a partir del concepto del rompecabezas. Tiene como interés la experimentación con los gestos de montaje y desmontaje, como formas de especular en torno al funcionamiento de las imágenes., para pensar la producción de lugares de observación personales y el tipo de relaciones posibles que puede haber entre observador, espacio y su contexto. La práctica artística e investigativa que propone parte de la especulación con la idea de “desmontar el horizonte” y la figura del “migrante”.

Manfred Morales es actualmente estudiante del posgrado en la Maestría académica en Filosofía y en el bachillerato en Sociología dentro de la Universidad de Costa Rica. Respecto al tema de la violencia, en este momento se encuentra trabajando desde un análisis filosófico, entendida como dominación ocasionada por el estado y los afectos que se relacionan con estas situaciones. Su proyecto de investigación busca comprender esta expresión de la violencia y los afectos que operan dentro de esta dinámica, en particular el afecto de la acedia. Es bachiller en Filosofía en la Universidad de Costa Rica.  Sus intereses académicos son: el estudio de la violencia y el conflicto en sus expresiones estéticas, sociales y políticas. Asimismo, a nivel profesional ha colaborado en proyectos de mediación y gestión cultural.

Sebastián Coto en la actualidad finaliza su investigación en la Maestría Académica en Filosofía de la Universidad de Costa Rica, cuya tesis propone pensar las relaciones entre conceptos e imágenes, en el pensamiento de Vilém Flusser, a partir de una mediación creativa en los márgenes de los sistemas y las estructuras conceptuales e imaginativas. Se interesa por las temáticas vinculadas a las relaciones de poder, las prácticas artísticas y la estética; actualmente, concentra estos campos temáticos dentro de una filosofía de las mediaciones, en especial aquellas de carácter comunicativo y técnico. Ha estudiado ciencias sociales y humanas con énfasis en filosofía en la Universidad de Costa Rica.

Sebastián Sánchez Retana actualmente es estudiante de la Maestría Académica en Filosofía de la Universidad de Costa Rica. Trabaja en un diseño de investigación sobre las relaciones entre la fenomenología artística y la filosofía de la historia en la Filosofía del arte de Heidelberg de György Lukács. También es bachiller en Filosofía de la Universidad de Costa Rica. Entre sus intereses temáticos está la encrucijada entre estética y filosofía de la historia. Un campo específico de interés suyo ha sido el abordaje filosófico del concepto de ironía a partir de los románticos alemanes, Hegel y Lukács. Es bailarín de danza contemporánea con la Compañía Andanza.

Willy Pérez investiga actualmente en torno al pensamiento de Bernard Stiegler y Gilbert Simondon. Le interesa cómo, siguiendo ambas líneas de pensamiento, es posible trazar una ontología del objeto técnico que dé cuenta tanto de su aspecto material como fenoménico. Es también Máster en Filosofía de la UCR y licenciado en Ingeniería en Construcción del TEC. Sus principales áreas de trabajo son la fenomenología y el posestructuralismo, específicamente en las temáticas de filosofía de la imagen, estética y filosofía de la técnica. Actualmente se desempeña como profesor del área de pensamiento en la Facultad de Imagen de la Universidad Veritas y como profesor de física en la Universidad Estatal a Distancia.

César Gómez es filósofo, tesista en derecho ambiental, investigador asociado de la Universidad de Costa Rica y asistente legal en derecho gremial. Su investigación filosófica se desarrolla a partir y alrededor de las intersecciones entre anarquismo, resistencia y proyecto de autonomía, de ahí su más reciente proyecto "Empujón de imaginario: significación central del imaginario antiglobalización". En el campo del derecho ambiental reflexiona sobre los principios jurídicos implicados en la autogestión comunitaria del agua, al tiempo que colabora con el Observatorio Sociojurídico de la Justicia y las Políticas Públicas (OJUR) en el desarrollo de herramientas para auditar la deuda pública costarricense.

Félix Alejandro Cristiá es arquitecto e (intento de) escritor con estudios de posgrado en filosofía (actual candidato a master en filosofía por la Universidad de Costa Rica). Ha participado en talleres de literatura y del aprendizaje del griego antiguo. Ha escrito artículos académicos y divulgativos sobre filosofía política, espacio, mundo antiguo y literatura. Su proyecto de investigación trata sobre la apropiación del espacio público como participación política activa. ¿Qué nos pueden decir los performances que toman la forma de protestas colectivas? ¿Cuándo el uso del espacio público se vuelve vandálico? Se analizan las dinámicas de la apropiación del espacio público en relación con el poder que regula los usos del espacio.

Alejandra Solórzano es egresada de la Maestría Académica en Filosofía en la Universidad de Costa Rica. Desarrolla su tesis sobre la relación «performatividad» y «ser» en el Caso Sepur Zarco (2016) juicio histórico en la región sobre Violencia y Esclavitud Sexual contra mujeres mayas q'eqchi' durante la guerra en Guatemala. Su investigación propone una interpelación metodológica que integra diferentes disciplinas y materialidades discursivas: peritajes, testimonios, imágenes y recursos audiovisuales. Su interés creativo y académico es plural en la búsqueda de relaciones interdisciplinarias y estético-políticas sobre memoria histórica, filosofía del teatro, diversidad escritural y poéticas documentales.

Twitter

YouTube

Instagram

}La241{

©2021